尹秀珍是活躍於北京的中國藝術家，常以雕塑與裝置回應社會議題，而《洗河》（1995）就是她的一件廣為人知的作品，亦是她從創作油畫蛻變至概念雕塑的轉捩點。她從成都市府南河抽出十立方米的污水，凝結為冰磚並放置在河岸旁邊，然後邀請路人將冰洗刷乾淨，歷時兩天後，冰融化為水，重新流入河中。

1980至1990年代，中國經歷巨變，經濟急速發展，不少鄉鎮在轉眼間工廠林立，變成工業城市，污染日益嚴重，成都市便是一例。成都市的府南河在古時被稱為濯錦江，唐代詩人如此形容：「濯錦江邊兩岸花，春風吹浪正淘沙。」^[1] 證明府南河曾經風光明媚。然而，這條成都人心中的「母親河」，後來卻淪為「臭水溝」，承接了全成都80%的排污量，^[2] 可見當一切以經濟為首，環境問題往往被忽略。一直到1993年，府南河的問題才得到正視，綜合整治工程正式啟動。

在此背景之下，尹秀珍的行為展演用最直接的方法，把社會問題變成肉眼可見、觸手可及的東西。她將污濁的冰塊以巨大的體積呈現在路人眼前，讓他們正視環境污染帶來的危害。尹秀珍回憶道：「路過的人有的會停下來看，本來不知道怎麼回事兒，聊起來，關於河水污染我們這麼表達，他們會有很多追問，並且自發參與進來。 」^[3]

近年，國際間有不少環保分子對藝術博物館提出激烈的訴控：「你更關心甚麼──保護一幅畫，還是保護地球和人類？」當我們觀看藝術品時，難免會質疑，這些作品有沒有在過程中破壞環境，例如使用會釋放有害化學成分的顏料，或過度消耗的木頭和金屬等自然資源？這背後卻存有謬誤──把物料定義為藝術本身。《洗河》的價值正正超越了物質。從物質上看，它只不過河水，其後更還原到河裏。然而，它的藝術性不在於物料塑型的結果，反而是在於將洗刷冰磚的勞動過程，昇華為雕塑行為，並開拓出一個讓群眾建立關係、參與改善社會的場域。這說明藝術與環境可持續發展的連繫，並不局限於回收或升級再造，而是可以應對社會上根本的問題，並將想法付諸實踐。這些舉動或許看似徒勞無功，但重要的是讓人真切地體會到箇中艱辛，建立對自然環境的同理心。

1998年，成都市府南河綜合整治工程獲聯合國人居署頒發「聯合國人居獎」。經過二十多年持續不懈的努力，今天成都的水質已大大改善，成績有目共睹。

《洗河》讓我們可以了解到藝術在社會議題上也可以有所擔當。尹秀珍透過洗刷污濁冰塊的行動為契機，讓觀眾深刻反思和討論環境問題。這令人想起德國概念藝術家約瑟夫‧博伊斯（Joseph Beuys）所提出的「社會雕塑」概念──「人人皆是藝術家」，如果每個人都參與創作社會雕塑，世界就會改變。