（原文：普通話）

徐震：我覺得九十年代末是一個空窗期。（那時）不像現在每天都有展覽；沒有藝術空間，基本上沒有畫廊、藝術家做活動。基本上都是在地下狀態。1997年之後，包括我在內一些年輕藝術家，大家出來之後覺得沒有展覽，就開始自己組織一些活動。慢慢到2000年前後，大家組織幾次之後，陸陸續續的有一些外地的藝術家到上海，但是不多，因為上海一直都是（以）上海藝術家為主。

但那個時候其實沒有太好的互聯網資訊，基本上大家還是保持很個人的創作氛圍。所以你會關注離自己很近，比如說慾望、觸覺、性、肉體等東西。其實下意識是希望這種東西，能帶給你一些比如說刺激、新的存在感。

看上去它可能第一感覺不是一個背，而是像手臂或是一塊肉。大家老覺得有聲音就有一種期待，有甚麼打在你身上，但我就把這東西（拍打過程）拿掉，這種期待就會一直在等待的過程中，我覺得是一種比較抽象化的處理。

它其實跟你在甚麼樣的國家、甚麼樣的環境沒有太大關係。它應該是一個年輕人進入社會，很自然的肉體和物理空間的摩擦。我們現在看國內的老一代和年輕一代一樣，他可能是受文革後......有一定的影響。有些人反對政治符號，有些人擁護政治符號。可能到我們這一代，就開始個人化、城市化。你很難說是不是互相超越，但是大家肯定在各自的時代裏，體現自己的價值。