6月21日香港時間晚上8時42分，一台攝錄機將定點拍攝M+大樓上空，並透過視像會議平台Zoom進行二十四小時現場直播。同時，世界各地其他藝術及文化機構亦會同步直播天空影像，合作完成小野洋子的藝術作品《T.V. to See the Sky》。
雖然香港的地標或地貌不會在M+拍攝的影片中出現，但變幻的天空影像會反映我們的城市特徵。晚上直播開始時，鄰近大廈外牆的燈光將照亮夜空，甚至亮得遮蓋當晚的「草莓月亮」。直播會持續至第二天早上5時15分的日出時分，再到傍晚7時10分的日落時分（那天是全年白晝最長的日子之一！），並於1小時32分鐘後夜幕低垂、城市燈火再次映照天際線之際結束。
2015年，西九文化區旁的日出，© M+，香港
《T.V. to See the Sky》由洛杉磯的Getty Research Institute和Feminist Center for Creative Work合辦，靈感來自小野洋子1960年代極具開創性的閉路電視藝術作品。小野洋子將《Sky T.V. 1966 (furniture piece)》描述為「一台設於藝廊、只用來看天空的閉路電視」。此外，她在1967年為倫敦Lisson Gallery展覽創作《Sky T.V.》，並形容作品為「一台只看天空的電視，不同頻道播放不同的天空風景，高渺的天空、低伏的天空，不一而足」。
有別於以往從不同頻道收看不同影像，Zoom讓各個天空──準確來說是同一片天空從不同地點所看到的景象──同時出現在畫面內。M+開始直播時是香港的夜晚，不過其影像可能會出現在主辦方直播的加州黎明旁邊。作品由不同的Zoom視窗拼合而成，其實際模樣將取決於變幻莫測的氣象和大氣狀態：東歐可能烏雲密佈、中國南部可能陰霾籠罩，墨西哥城可能陽光普照。
從Zoom看天空
早於2013年，Zoom軟件已面世；但要到2019年新冠疫情爆發，這項視像會議服務才真正大為普及。Zoom這個軟件名稱更成為動詞，代表在彼此隔絕期間的會面交流。這個平台讓親朋好友得以聯繫，但同時也是繁重乏味工作的通訊工具。對於那些長期在家工作的人來說，只要點擊一下按鈕，便能隨時在好友和討厭的老闆之間切換。
Zoom為人們提供即時線上會面的機會，同時無時無刻地提醒我們，自己與螢幕彼方的人隔着難以逾越的距離。如果說對Zoom產生疲憊是新冠疫情時期的常態，那麼小野洋子的作品則為消除網絡疲勞提供了富於想像力的妙方，為乏味的科技世界增添一點禪意。
《T.V. to See the Sky》為千篇一律的格狀界面注入偶然和不確定元素──藝術家本人也不能控制影像的最終成果。這件作品將持續記錄天空一整天，透過同時呈現晝夜和日出日落，凸顯一種時空倒錯的感覺。Zoom的特點是能跨越地域界限，連繫世界各地的人，但此作品則讓觀眾透過凝望天空，仔細思考各地天空有何不同特質。
邀請觀眾參與的創作
《T.V. to See the Sky》的直播雖然是這個時代的產物，但也承載了小野洋子一貫的藝術精神。1960年代，科技迅速發展、大眾媒體普及；一如白南準及久保田成子等錄像藝術先驅，小野洋子對電視作為創作媒介深感興趣。
小野洋子的《SKY T.V.》是最早利用攝錄機的即時觀看功能的作品之一。圖中為：《Sky T.V. for Washington》，1966 / 2014年，閉路錄像裝置，赫尚博物館和雕塑園，赫尚購藏基金，2016年，攝影：William Andrews
此外，《T.V. to See the Sky》亦進而拓展更廣闊的主題，這些主題見於小野洋子在1960年代初與國際激浪派一同創作的概念藝術實驗。在那些詩意盎然的實驗作品中，不少都需要觀眾跟從指令才能完成。例如她在1964年出版的文集《葡萄柚》，收錄了一些藝術行為的文字指令，鼓勵讀者在天空鑽一個洞，或把天空當成樂器演奏。
從畫畫看天空
在畫布上鑽兩個洞。
掛在能看見天空的地方。
（轉換位置。
嘗試掛在前窗和後窗，
看看天空有沒有不同。）
1961年夏
──小野洋子《葡萄柚》中的詩篇
《葡萄柚》裏的文字指令，和《T.V. to See the Sky》給予參與機構的指令大同小異，只是這次主辦方要求大家真的要付諸行動。M+的技術人員負責設置攝錄機，並設計了能確保網上直播在辦公時間後不會中斷的系統。而連觀眾也獲邀請參與作品，只要把天空照片發佈到社交媒體，加上#TVtoSeeTheSky標籤，就能成為參與此藝術項目的一分子。
M+建築工程的始與終
M+收藏的小野洋子作品，大多都有要求觀眾參與的成分，或至少有互動元素。原版《讓釘子錘進的畫作》（1961/1966）邀請觀眾拿起一把用鐵鏈連着作品的鐵鎚，把釘子釘進作品表面，以完成這幅「畫作」。（出乎意料的是，小野洋子後來用青銅鑄造這件作品，把此作永久凍結，M+館藏中的小野洋子作品，許多都是以青銅創作。）
《T.V. to See the Sky》並非M+首次參與小野洋子的全球性作品。六年前的2015年6月21日，剛成立不久的M+參與了《Morning Peace》，一個全球性的日出慶祝活動，時值夏至以及小野洋子於紐約現代藝術博物館舉辦回顧展。這項活動受小野洋子於1964至1965年的展演《Morning Piece》啟發，展演中藝術家把過去、未來和想像中的早晨製成紀念品，以不同價錢售予觀眾。
這些鏡子附有紙張，讓參加者寫上「等待黎明」的感受。這些鏡子是蔡仞姿2015年的展演作品《Morning Peace》的一環，呼應小野洋子在1960年代的展演《Morning Piece》中售賣玻璃碎片。© M+，香港
一如不少小野洋子早期的參與式作品，《Morning Peace》也有指令的部分：
在日出而至之時
歌頌晨曦
於過去、未來與現在
傾聽世界
彼此接觸
每當太陽升起時
──小野洋子2015年春
梁志和的《拂曉》，一件由樂手、眾人和他們的狗在日出時分一同完成的現場表演作品。© M+，香港
小野洋子的藝術計劃靈活多變，慷慨邀請各方參與，可說是標誌了M+大樓建造工程的開始與結束；M+大樓現已竣工，將於2021年底開幕。雖然M+大樓不會出現在影片裏，但其高聳的建築正是凝望天空的好地方。小野洋子致力以藝術連繫世界，即將開幕迎賓的M+同樣秉持她的這種精神。對M+而言，《T.V. to See the Sky》不只標誌着一日的流逝，更是我們回顧過去七年從草創一路走到今天的好時機。
此文章原於「M+ 故事」發佈。