「詩成電影」簡介

「詩成電影」為M+流動影像委約項目，專為年輕新晉香港電影人而設，靈感源自詩詞先天與電影共通的特質。詩的韻律和節奏、生動的意象及情感的深度，可為電影人提供豐富的材料，編織出獨特的視覺敘事。

「詩成電影」延續M+短片委約項目「香港：場景之中，想像之外」（2023）的宗旨，透過流動影像探索香港活潑多采的人文景觀。「詩成電影」的概念受到許鞍華的紀錄片《詩》（2023）啟發，該片聚焦多位創意橫溢的香港詩人，對香港作出觀照。

為了實行這個項目，M+邀請四位電影人以其獨特和實驗性的手法創作短片，重新想像一首由香港詩人撰寫的當代中文詩。每首詩均是作者的素材和創意跳板，由此發展出短片的敘事、美學、結構和氛圍。「詩成電影」讓年輕導演揀選自己深感共鳴的詩作，以期加深藝術家、文本與觀眾的連結，同時鼓勵觀眾思考連接我們所有人的人類普世經驗。

「詩成電影」包括張小踏、朱凱濙、李偉盛和莫頌靈的作品。動畫家張小踏受詩人呂永佳〈電話亭內的蝸牛〉（2006）中的淡淡哀愁啟發，以超現實手法表現都市人的孤寂和渴望。朱凱濙與年輕舞者和編舞家合作，演繹多產香港詩人飲江〈家常〉（1987）中所述童年時一次重病的可怕經歷。莫頌靈挑選了康夫的〈假如有鳥飛過〉（1990），這首只有五句的短詩描寫寧靜祥和的一刻，莫頌靈把它改編成16毫米黑白電影，將香港麻雀的動態與本地不同的交通工具並置。李偉盛懷舊又感傷的短片以黃燦然的詩〈接近〉（2007）為靈感，敘述一名兒子往北角探望母親，導演的家人亦在這溫馨小品中粉墨登場。