郭培：藝術家的靈感從哪裏來?從生活中來、從你對生活的態度、生活的熱愛，生活的一切的體驗中來。

我生長在北京，從小在北京長大，在北京讀書，接受的教育。小的時候，我的外婆總是給我講她年輕的時候，可以把蝴蝶、花繡在衣服上。外婆給我講的這種成為了我事業中的一個追求，一直以來就想實現的東西。我從1982年學服裝設計，到今天有40年的時間。我是一個設計師，可是我特別愛工藝。很多人說：「郭培的繡花絕對是一流的。」工藝是沒有短途的，就沒有一個捷徑，能不能讓我一夜之間去掌握它？不可以，它是要用生命和時間的歷程而積累的，就好比是一個畫家對顏料的掌控、一個音樂家對音符的掌控。我覺得我對做衣服的這種技能的掌握，就像所有的這些藝術家對他們專業的掌控一樣。我真的覺得工藝非常的重要，否則你有想法都表達不出來。

我的玫瑰坊成立於1997年，有了自己的公司，我就特別想找到一個繡娘，把我想要的這些圖案繡在衣服上。我的刺繡工人從最初的一個兩個、十個八個，到100人，到最後我們最多的時候近300人。在我的作品的這些細節中，就可以看到我們對傳統文化的一份尋找、一份執着，還有對傳統文化的繼承，之後的發揚和創造力。

很多人都在我作品中看到了當中包含的東方文化和西方文化，他們都很好奇說，你怎麼樣把東方文化和西方文化融合在一起？東方的文化就像我的血液，它流淌在我的血脈裏，就像我的語言。我常常會用我的圖案、我們的色彩，這屬於我們傳統文化中的一種表象。但是西方的文化是我的好奇，它吸引着我，吸引着我去探索、吸引着我去了解。我用我的語言講述我在西方所看到的，所以其實融合它有一種是自然而然的，我從來沒有把它區分的非常清楚。

我認為一個圖紙是個方向，但是過程中那些材料的創作、那些工藝，你每一個細節都要表達得淋漓盡致，然後最終你要把那麼多的細節還能夠完美的、和諧的融合在一起，這就是你幾十年的技藝積累。我認為高定服裝呢，它其實也是當代藝術，是當代藝術的一種不同形式的呈現。當代藝術就是不能脫離時代，而高定服裝同樣是時代的一種藝術的表達。我是個服裝設計師，那我自然而然就會通過我的作品，希望能夠和這個世界對話，和更多的人們就是能夠彼此之間是一種交流。我所有的系列，從名字上你聽起來它似乎都是人生的一種思考，一種人生的感悟。從作品的細節中，我希望能夠引起他們的思考。我的事業一路走來已經將近40年了，我相信這些作品會帶着我所處的這個時代、人類的記憶傳承到以後、未來。