影片謄本
蔡財德：（英語）這個作品創作於2013年。當時我正進行一個關於新加坡街頭的攝影項目。我開始留意遍佈城市各處的混凝土碎片，一部分是因為新加坡是個發展迅速飛快的國家，需要不斷轉變。當我看到這些混凝土，就想到用來開展一個攝影項目。但我之後發現，以攝影創作有所局限，於是我借用中國供石的傳統。
我是新加坡華人移民第三代，我想我們只是遙遠地理解中華文化，隔閡疏離。我只是參考它的美感， 而它也對我看待事物的方式有所影響。
我覺得我是跟隨潛意識創作此作品。我在日常生活接觸到這種物料，不知怎的與它產生一種化學作用，並開始思考怎樣用它創作。
我並無改變混凝土碎片原本的形態，因為我一向喜歡用現成物創作，而所用的底座可突出碎片的形態。我所選的木材來自一間專門生產砧板的木廠，這些是木廠用剩的材料，來自新加坡原生樹種，但這種樹現在已經愈來愈少。
我創作這個作品，重點出於我對自己所在環境的思考，例如我對身處環境的反應：環境變得多快 ；城市清拆或建造得多快；面對新發展時，我們又有多迫切須要把記憶留住。
我想，這是第一次整組作品一同展出。我很高興這個作品能在最適合不過的環境中展出。這是因為這個展覽的脈絡，也得力於其他藝術家對自然的想法。現在作品就留待觀眾來展覽現場親身探索。
蔡財德的藝術創作向來探討新加坡城市發展與文化遺產的交匯之處。其作品融匯攝影與雕塑，透過記錄不為人留意的空間轉瞬即逝的狀態，反映這個城邦迅速變化的景觀，藉此挑戰傳統的界限。
蔡財德從建築工地收集混凝土碎片，加入自己的想像，並以傳統中國供石的美感為靈感，創作了《文人石》（2013−2018）。當中的中華文化連繫來自於藝術家的獨特視角，蔡財德表示：「我是新加坡華人移民第三代。我想我們只是遙遠地理解中華文化，隔閡疏離。」
着迷於廢棄混凝土碎片的蔡財德，意識到單憑攝影無法淋漓盡致地表現它們的精髓，於是便轉變了創作手法。「我決定換個方法，在這個項目中重新着手雕塑。」他解釋。[1] 儘管在創作上轉向雕塑，蔡財德覺得兩種媒介基本上是相似的：「那仍與攝影相似。在攝影時你會捕捉影像，觀察影像，但你不會由零創造；〔《文人石》〕也一樣，因為你只是凸顯它的形態，而非把它由零創造出來。」 [2]
蔡財德的創作源於他對新加坡城市轉型的反思，他說：「我創作這個作品，重點出於我對自己所在的環境的思考。例如我對身處環境的反應、環境變得多快、城市清拆或建造得多快、面對新發展時，我們又有多迫切須要把記憶留住。」《文人石》正是對這些觀察的回應，促使我們重新思考蘊涵在身邊周遭的故事，以及審視環境的轉型如何塑造我們生活的地方。蔡財德致力捕捉短暫的光景，並以獨特的手法處理物料，引領觀者發現隱藏於新加坡不斷變化的都市肌理中的故事。
展覽「山鳴水應」首次展出《文人石》系列的全部作品，一氣呵成地呈現蔡財德對城市變化的探索。
製作人員
- 製作
M+
- 監製
張嘉琳、羅紫玲
- 攝影
羅紫玲、蘇浚
- 剪接
劉雅媛
- 文本翻譯
關小春
- M+文本及字幕編輯
梁仲汶、林立偉
- 策展研究
江干慧
- 特別鳴謝
蔡財德、蘇浚、鄭世媛
- 1.
Artist-in-Residence Chua Chye Teck speaks to Dr Anna Lovecchio, AiRCAST, NTU Centre for Contemporary Art Singapore, April 7, 2022, https://www.buzzsprout.com/1845756/10394357-aircast-4-chua-chye-teck
- 2.
Ibid.