精心設計的水族箱生態系統、懸在半空俗稱發財樹的馬拉巴栗、一小簇的發光塑膠菇菌……假如你平日會參觀香港的藝術空間，想必看過楊沛鏗創作的植物或水族藝術裝置。其獨特的藝術實踐圍繞生態系統與關懷照料，並由此出發探索過去與現在、植物與動物之間的關係，以及它們與人類的共生關係。
當M+與香港藝術發展局宣佈由楊沛鏗代表香港，以「楊沛鏗：雙附院，香港在威尼斯」參與第60屆威尼斯雙年展外圍展，並由M+視覺藝術助理策展人周宛昀策劃展覽時，我不禁覺得這是個最佳組合。看着楊沛鏗與周宛昀相處時的自若神態，不難看出他們專業合作背後的深厚友誼。
我初遇周宛昀是在第58屆威尼斯雙年展香港展覽「謝淑妮：與事者，香港在威尼斯」（2019）回應展「謝淑妮：與事者與事」於 2020年佈展期間，那時展覽仍在M+大樓落成前的展覽空間M+展亭舉行。因此，能在周宛昀和楊沛鏗出發到威尼斯佈展前與他們碰面，了解他們的合作情況和私下相處，實在是最好不過。我與他們相約在楊沛鏗於火炭的工作室，並準備了一連串有關合作的問題。事前我故意將問題保密，好讓他們能自然而然展開對話。
插畫：陳嘉賢
與對方合作有甚麼感受？
周宛昀：這條問題是：「與對方合作有甚麼感受？」與你合作很愉快，比我想像中好。
楊沛鏗：說話小心點。（笑）
周：一開始，當每個人得知我們合作辦展覽的時候，大家都說：「一定沒問題，你們那麼要好。」我的反應是：「甚麼？但我們從沒共事過。」所以真的不知道會怎樣。然後到了現在，合作了幾個月都很順利，進度相當快。
楊：而且我們知道應該抱有甚麼期望、需要做些甚麼。可能因為我們互相認識，了解對方脾性，所以在開口之前，已經知道有甚麼事不應該說。我們理解對方有甚麼顧慮，因此很快就能解決問題。我會知道你的底線在哪裏，你也知道我的底線在哪裏。我覺得在合作之前，身為朋友，我們已了解對方的脾性；而在合作的時候，雖然有些分歧是無可避免的，但你怎樣避重就輕？重要的是怎樣令過程更順利，避免陷入尷尬或棘手的處境。
周：對，還有就是如何坦誠地討論我們將要做甚麼。我會明白有甚麼對他是重要的，或是他不想處理但事必要做的，也知道如何向他說明這些事，令他更容易接受。我們都很清楚有些事情一定要做，但如何才能有效率地處理這些事？我們都很顧及大家的感受；然而在工作上，你總不能一直做自己最喜歡的事。大家也明白，有些事情是工作需要。
插畫：陳嘉賢
認為對方工作中最困難的是甚麼？
楊：我覺得當你在M+這個大型藝術機構工作，同時身為展覽策劃人，最困難的是……我作為藝術家，我們所處的位置截然不同。藝術家很想做出好成果，但我們未必能夠充分顧及整個大環境的各項因素；但我知道你要平衡這一切。這不只是指你本人，而是策展人的工作；但我所思考的，不只是從策展人的角度，而是從你，Olivia的角度。
我覺得你會比其他人處理得更好一點。因為事事都有其難度，事事皆困難，重點是我們如何平衡。
周：你身為藝術家最困難的，可能是你要迅速地構想概念並付諸實行，但對你而言，好像不算太困難。M+每次參與威尼斯雙年展項目，藝術家都只有很短的時間去構思概念、實現作品，然後要不斷修改再修改，並趕及在各個限期前完成。
這並非每個藝術家都能配合的，不是每個人都能馬上想到要做些甚麼，或立即知道如何滿足體制要求，並在創作上取得平衡。我覺得這應該是非常困難的──對你來說亦然，但你應付得很好。
楊：因為，正如我們之前所說，我們希望把事情完成，所以即使困難，也要找出可行方法。
周：再難的也不是最困難。
楊：對，即是我們會找出可行方法。
周：當我們嘗試處理難題時……不是說要妥協，而是從不同角度看待事情，找出最好的，亦切合Trevor對展覽的構思。這從來都是我們的目標，要思考的是如何用不同方法去達到。
楊：其實，我們兩個所面對最困難的事情都是相同的，就是我們控制不了的事物。
插畫：陳嘉賢
希望從威尼斯雙年展中有甚麼收穫？
楊：你希望從威尼斯雙年展中有何收穫？
周：能夠全身而退……
楊：得以保命倖存。
周：其實很快就到了。
楊：快得令人吃驚。
周：還有一個月我們就出發，之後轉眼間就到4月底。
楊：我自己的心情未去到那個階段，我仍在思考如何完成的階段。「想全身而退」這個想法通常會在未把事情做好時出現，但我還未想到成果會是怎樣。
周：我們過去數週為展覽圖錄的拍攝作準備，所以已經可以看到其中一些作品。由討論創作、為作品撰寫文章、重複介紹、不斷談論……這一切都要靠想像以及對藝術家以往作品的理解來預想展覽的模樣。這幾個星期，我終於對展覽的模樣有一種實在的感覺，非常興奮。當展覽佈置完成並在4月開幕，所有東西都不再暫放在工作室後方，而是正式完成，那種興奮心情實在難以想像，一定很有滿足感。
楊：我還未笑得出來，因為還未完成；這是我性格使然。
周：我對你很有信心！一定無問題的。
插畫：陳嘉賢
植物在你的照料下有茁壯成長嗎？
周：我知道答案。
楊：你說吧。
周：我是植物殺手。
楊：其實有時我也會懷疑自己。
周：懷疑甚麼？
楊：懷疑自己能否妥善照料植物；而你的確是植物殺手。
周：要是你也要懷疑自己，其他人也更不消說。
楊：實情是，有時候太多的關心反而未必有益。
周：的確，但你至少有成功的例子。
楊：是的，但我覺得對自己身為照顧者的能力一直抱持懷疑，是一件好事，因為如此一來，你才會知道你可以怎樣改進，令植物成長得更好。
周：即使植物在我手上不能茁壯成長，我也知道有誰可以好好照料它們。我知道自己的不足，同時也知道他人的長處。
楊：你答得很好。
插畫：陳嘉賢
用三個詞形容對方的藝術實踐。
楊：第一個是「平衡」，第二個是「溝通」，第三個有點長：不動聲色的「關心」。即是說你會關心，但不會把自己的關心放在前頭，而是退後一步去看事情。當你支持一位藝術家，或看待事物、對一個議題有所關注時，你都不會即時提出，而是慢慢透露自己的關注。
周：你答到了。要用三個詞語形容你的藝術實踐，第一個我會說是「位置」。你創作的許多作品，都把所有人和物放在一個位置，你也知道一切事物的位置，這對你的作品其實很重要。第二個是「精準」。作品中一切都很精確，而且有其特定意義。最後是「詩意」。你的作品除了詩意，還有一絲的「骨痺」，但我還是選擇用「詩意」來形容吧。
楊：多謝。
（兩人笑）
此文章來自M+視覺藝術助理策展人周宛昀與楊沛鏗的對談，對談由M+數碼內容編輯陸富盈主持。為確保行文清晰，此對話謄本經過編輯。
楊沛鏗（1988年生於廣東，長於香港，現工作於香港），經常以作品挖掘人與人之間關係的內在邏輯。他對植物生態和園藝興趣濃厚，常借美學之名，在其混合媒體作品中精心佈置物件、照片、動物和植物，表述對人造自然的看法。楊沛鏗經常在作品中把感性和知性的場景，投射到各種生物替代品上，把自身的社交經驗轉化為複雜的寓言故事，藉此探索失敗和缺陷，最終詰問封閉系統如何抑制和造就情感及行為的狀況。
周宛昀是香港策展人兼藝術家，現為M+視覺藝術助理策展人。她曾與不同藝術家合作策劃展覽、出版書籍和舉辦不同節目，包括「納里尼．馬拉尼：尋找消失的血」（2012／2022）、「納里尼．馬拉尼：視界流動」（2021）、「謝淑妮：與事者與事」（2020），以及在第58屆威尼斯視藝雙年展呈獻香港的外圍展「謝淑妮：與事者，香港在威尼斯」（2019）。
頁頂圖片：周宛昀與楊沛鏗肖像