6月21日香港时间晚上8时42分，一台摄录机将定点拍摄M+大楼上空，并透过视像会议平台Zoom进行二十四小时现场直播。同时，世界各地其他艺术及文化机构亦会同步直播天空影像，合作完成小野洋子的艺术作品《T.V. to See the Sky》 。
虽然香港的地标或地貌不会在M+拍摄的影片中出现，但变幻的天空影像会反映我们的城市特征。晚上直播开始时，邻近大厦外墙的灯光将照亮夜空，甚至亮得遮盖当晚的「草莓月亮」。直播会持续至第二天早上5时15分的日出时分，再到傍晚7时10分的日落时分（那天是全年白昼最长的日子之一！），并于1小时32分钟后夜幕低垂、城市灯火再次映照天际线之际结束。
2015年，西九文化区旁的日出，© M+，香港
《T.V. to See the Sky》由洛杉矶的Getty Research Institute和Feminist Center for Creative Work合办，灵感来自小野洋子1960年代极具开创性的闭路电视艺术作品。小野洋子将《Sky T.V. 1966 (furniture piece)》描述为「一台设于艺廊、只用来看天空的闭路电视」。此外，她在1967年为伦敦Lisson Gallery展览创作《Sky TV》，并形容作品为「一台只看天空的电视，不同频道播放不同的天空风景，高渺的天空、低伏的天空，不一而足」。
有别于以往从不同频道收看不同影像，Zoom让各个天空──准确来说是同一片天空从不同地点所看到的景象──同时出现在画面内。M+开始直播时是香港的夜晚，不过其影像可能会出现在主办方直播的加州黎明旁边。作品由不同的Zoom视窗拼合而成，其实际模样将取决于变幻莫测的气象和大气状态：东欧可能乌云密布、中国南部可能阴霾笼罩，墨西哥城可能阳光普照。
从Zoom看天空
早于2013年，Zoom软件已面世；但要到2019年新冠疫情爆发，这项视像会议服务才真正大为普及。Zoom这个软件名称更成为动词，代表在彼此隔绝期间的会面交流。这个平台让亲朋好友得以联系，但同时也是繁重乏味工作的通讯工具。对于那些长期在家工作的人来说，只要点击一下按钮，便能随时在好友和讨厌的老板之间切换。
Zoom为人们提供即时线上会面的机会，同时无时无刻地提醒我们，自己与萤幕彼方的人隔着难以逾越的距离。如果说对Zoom产生疲惫是新冠疫情时期的常态，那么小野洋子的作品则为消除网络疲劳提供了富于想像力的妙方，为乏味的科技世界增添一点禅意。
《T.V. to See the Sky》为千篇一律的格状界面注入偶然和不确定元素──艺术家本人也不能控制影像的最终成果。这件作品将持续记录天空一整天，透过同时呈现昼夜和日出日落，凸显一种时空倒错的感觉。Zoom的特点是能跨越地域界限，连系世界各地的人，但此作品则让观众透过凝望天空，仔细思考各地天空有何不同特质。
邀请观众参与的创作
《T.V. to See the Sky》的直播虽然是这个时代的产物，但也承载了小野洋子一贯的艺术精神。1960年代，科技迅速发展、大众媒体普及；一如白南准及久保田成子等录像艺术先驱，小野洋子对电视作为创作媒介深感兴趣。
小野洋子的《SKY T.V.》是最早利用摄录机的即时观看功能的作品之一。图中为：《Sky T.V. for Washington》，1966 / 2014年，闭路录像装置，赫尚博物馆和雕塑园，赫尚购藏基金，2016年，摄影：William Andrews
此外，《T.V. to See the Sky》亦进而拓展更广阔的主题，这些主题见于小野洋子在1960年代初与国际激浪派一同创作的概念艺术实验。在那些诗意盎然的实验作品中，不少都需要观众跟从指令才能完成。例如她在1964年出版的文集《葡萄柚》，收录了一些艺术行为的文字指令，鼓励读者在天空钻一个洞，或把天空当成乐器演奏。
从画画看天空
在画布上钻两个洞。
挂在能看见天空的地方。
（转换位置。
尝试挂在前窗和后窗，
看看天空有没有不同。）
1961年夏
──小野洋子《葡萄柚》中的诗篇
《葡萄柚》里的文字指令，和《T.V. to See the Sky》给予参与机构的指令大同小异，只是这次主办方要求大家真的要付诸行动。M+的技术人员负责设置摄录机，并设计了能确保网上直播在办公时间后不会中断的系统。而连观众也获邀请参与作品，只要把天空照片发布到社交媒体，加上#TVtoSeeTheSky标签，就能成为参与此艺术项目的一分子。
M+建筑工程的始与终
M+收藏的小野洋子作品，大多都有要求观众参与的成分，或至少有互动元素。原版《让钉子锤进的画作》 （1961/1966）邀请观众拿起一把用铁链连着作品的铁锤，把钉子钉进作品表面，以完成这幅「画作」。（出乎意料的是，小野洋子后来用青铜铸造这件作品，把此作永久冻结，M+馆藏中的小野洋子作品，许多都是以青铜创作。）
《T.V. to See the Sky》并非M+首次参与小野洋子的全球性作品。六年前的2015年6月21日，刚成立不久的M+参与了《Morning Peace》，一个全球性的日出庆祝活动，时值夏至以及小野洋子于纽约现代艺术博物馆举办回顾展。这项活动受小野洋子于1964至1965年的展演《Morning Piece》启发，展演中艺术家把过去、未来和想像中的早晨制成纪念品，以不同价钱售予观众。
这些镜子附有纸张，让参加者写上「等待黎明」的感受。这些镜子是蔡仞姿2015年的展演作品《Morning Peace》的一环，呼应小野洋子在1960年代的展演《Morning Piece》中售卖玻璃碎片。© M+，香港
一如不少小野洋子早期的参与式作品，《Morning Peace》也有指令的部分：
在日出而至之时
歌颂晨曦
于过去、未来与现在
倾听世界
彼此接触
每当太阳升起时
──小野洋子2015年春
梁志和的《拂晓》，一件由乐手、众人和他们的狗在日出时分一同完成的现场表演作品，© M+，香港
小野洋子的艺术计划灵活多变，慷慨邀请各方参与，可说是标志了M+大楼建造工程的开始与结束；M+大楼现已竣工，将于2021年底开幕。虽然M+大楼不会出现在影片里，但其高耸的建筑正是凝望天空的好地方。小野洋子致力以艺术连系世界，即将开幕迎宾的M+同样秉持她的这种精神。对M+而言，《T.V. to See the Sky》不只标志着一日的流逝，更是我们回顾过去七年从草创一路走到今天的好时机。
此文章原于「M+ 故事」发布。此简体版本由机器转换自繁体版本。