以下是首轮问题的答案，第二轮的内容将于展览结束后发布，衷心感谢各位踊跃提问！

当初如何挑选这五位艺术家参展？

姚嘉善：这个问题问得好，但也很难回答。首先大家要知道，艺术家并非凭空挑选，而是经常要考虑多个因素及实际情况。策展人不单要构思主题和挑选合适的艺术家，更要思考实际上如何成事。你要从哪里取得作品？展览空间能否容纳作品？展品该怎样摆放，而将某些展品放在一起会有什么效果？会否会对预算造成影响？展品之间不单要在意念上互相呼应，在形式和材质上亦应彼此契合。

在这个展览，我们希望稍稍从M+馆藏延伸出去，并邀请艺术家以特别有趣和不一样的方式回应展览主题。我们在策展初期已决定，这将会是个小型联展。以往我们曾做过大型联展，亦做过只专注于一或两位艺术家的展览。小型联展有其独特之处，既能更深入地了解艺术家的创作手法，又可以多种声音探索同一个主题。

在只有五位艺术家的小型联展中，作品之间必须有很强的联系，但又能轻易展示其多元化。展览中每位参展艺术家都来自不同地域，生于不同年代，亦以不同方法创作。有些艺术家虽已不在人世，但作品仍然属于当代艺术所涵盖的广阔范畴。这个展览恰正呈现不同的关连，既有显而易见的，也有隐而不显的。

最后，这亦是一场女性艺术家的展览。这点当然在挑选时已考虑到，我们希望展览能呈现不同世代与地区的女性艺术家，凸显她们的才华和贡献。但我们亦清楚意识到，纵然参展艺术家全是女性，但性别并非她们作品的意义之所在。有时候，你会看到作品与性别的关连，而这个关连是重要的，但这并非这次展览的重点。

你如何邀请艺术家参展？

姚嘉善：我通常会先联络每个艺术家或他们的代表，向他们解释展览关于什么，并更广泛深入地了解他们的作品；如我已想到某件特定的作品，我便会直接询问他们是否有兴趣参与。这是基本的流程，但在现实中，可能会因应艺术家、作品以及实际状况而存在变数。我在联络这次展览的艺术家时，遇到迥然不同的情况。

冯美华的作品《她说为何是我》（1989年）已属于M+馆藏，顺理成章地可以直接展出，但我仍需联络冯美华，让她得悉我们的计划，商量以何种方式展出作品才是最理想，并邀请她参与配合展览而举办的活动。而Ana Mendieta与Charlotte Posenenske两位艺术家已去世，因此我要联络她们的代表，即是画廊或艺术家的遗产管理会。至于李昢，我联络了她的工作室及画廊，原因是我能预料商借及展示那批小模型，情况可能有点复杂。

由于展览是以「场域」这个概念为重点，我们希望能委约一位艺术家对M+「场域」加以回应，不管这是M+工地、M+展亭或其附近的范围。我邀请了Lara Almarcegui，因为她的创作全都跟场域、土地和物料有关。我直接联络了她本人，询问她有没有时间和兴趣创作一件关于香港的作品。由于这是一项场域特定的委约作品，所以第一件要做的事就是安排她来港考察，因此时间十分重要。

另外还有一个例子很特别：李昢的《无题雕塑 W6-2》（2010年）是我们向一名私人收藏家借来的，而非向艺术家本人商借。事缘我希望展览不只展示李昢的一组小模型，更能展出其他类型的作品，以呈现李昢不同的创作手法，于是便想到可以向众多收藏了其作品的香港收藏家借藏。这也是策展过程中有时会被忽略的做法：有时候，你要把某些作品在世界各地的去向一一记住，只为用在一时！

我们会否在网上看到Charlotte Posenenske雕塑重组的纪录？

姚嘉善：Charlotte Posenenske的钢材和硬纸板组件雕塑在1960年代制成。她所采取的手法与别不同，作品拥有者可按个人喜好或空间特性将雕塑组装成不同形状。为了凸显作品的这项重要功能，以及其与展览空间的关系可以不断改变，我们在展览期间邀请了M+以外的不同人士把作品三度重组。

展览结束后，我们将于「M+ 故事」网志分享所有的重组纪录，亦会将各个组合的相片印成明信片于「M+商店」发售。 Posenenske以独树一帜的方式把「同」与「异」的概念带到艺术创作，因此展示作品的不同组合，能让观众看到其能以不同的方式来回应这个空间。即使观众未必能亲历每次重组过程，我们仍希望确保他们获得完整的观展体验。

策展过程中，有哪些事情是最令你觉得愉快的？

姚嘉善：身为策展人，我一直很喜爱跟艺术家直接讨论其作品，并寻找方法替他们实现构想。可以将他们的作品与广大观众分享，并鼓励观众以崭新一角度观看作品或欣赏当代艺术，也令我很高兴。每次将不同艺术家及他们的作品凑在一起，我都希望可以萌生出新的诠释或理解。探讨艺术家如何回应「场域」，这个主题在此时此地亦显得尤其合时宜。我很庆幸能对关于艺术如何与社会、政治事件交会的讨论有所贡献，并令人对我们在世界中所处的位置有细致的理解。

能让原本没听过这些艺术家的人能认识她们，或让未有机会看到其作品的人亲身观赏，使我乐在其中。举例说，冯美华之前不太熟悉Charlotte Posenenske的作品，透过这次展览才得以了解更多。曾经也有一位记者就Ana Mendieta的行为展演作品，问了我出奇深入的问题。我就问她，你是怎么认识到她的作品的？她回答说，原本一无所知，但在看到展览新闻稿上的照片后，就Google搜寻了所有关于她的资料。她在开幕夜看过那些短片后，便想到很多好问题，全都问得十分仔细，明显Ana Mendieta触发了她的好奇心。

能发掘新世界或让人认识艺术创作的不同意念与手法令我无比快乐。尽管在芸芸观众中，可能只有几个能透过展览认识到艺术与世界的关系，继而再去探究了解，但若能如此，我都会为之而欢欣鼓舞。