精心设计的水族箱生态系统、悬在半空俗称发财树的马拉巴栗、一小簇的发光塑胶菇菌……假如你平日会参观香港的艺术空间，想必看过杨沛铿创作的植物或水族艺术装置。其独特的艺术实践围绕生态系统与关怀照料，并由此出发探索过去与现在、植物与动物之间的关系，以及它们与人类的共生关系。
当M+与香港艺术发展局宣布由杨沛铿代表香港，以“杨沛铿：双附院，香港在威尼斯”参与第60届威尼斯双年展外围展，并由M+视觉艺术助理策展人周宛昀策划展览时，我不禁觉得这是个最佳组合。看着杨沛铿与周宛昀相处时的自若神态，不难看出他们专业合作背后的深厚友谊。
我初遇周宛昀是在第58届威尼斯双年展香港展览“谢淑妮：与事者，香港在威尼斯”（2019）回应展“谢淑妮：与事者与事”于2020年布展期间，那时展览仍在M+大楼落成前的展览空间M+展亭举行。因此，能在周宛昀和杨沛铿出发到威尼斯布展前与他们碰面，了解他们的合作情况和私下相处，实在是最好不过。我与他们相约在杨沛铿于火炭的工作室，并准备了一连串有关合作的问题。事前我故意将问题保密，好让他们能自然而然展开对话。
插画：陈嘉贤
与对方合作有什么感受？
周宛昀：这条问题是：“与对方合作有什么感受？”与你合作很愉快，比我想像中好。
杨沛铿：说话小心点。 （笑）
周：一开始，当每个人得知我们合作办展览的时候，大家都说：“一定没问题，你们那么要好。”我的反应是：“什么？但我们从没共事过。”所以真的不知道会怎样。然后到了现在，合作了几个月都很顺利，进度相当快。
杨：而且我们知道应该抱有什么期望、需要做些什么。可能因为我们互相认识，了解对方脾性，所以在开口之前，已经知道有什么事不应该说。我们理解对方有什么顾虑，因此很快就能解决问题。我会知道你的底线在哪里，你也知道我的底线在哪里。我觉得在合作之前，身为朋友，我们已了解对方的脾性；而在合作的时候，虽然有些分歧是无可避免的，但你怎样避重就轻？重要的是怎样令过程更顺利，避免陷入尴尬或棘手的处境。
周：对，还有就是如何坦诚地讨论我们将要做什么。我会明白有什么对他是重要的，或是他不想处理但事必要做的，也知道如何向他说明这些事，令他更容易接受。我们都很清楚有些事情一定要做，但如何才能有效率地处理这些事？我们都很顾及大家的感受；然而在工作上，你总不能一直做自己最喜欢的事。大家也明白，有些事情是工作需要。
插画：陈嘉贤
认为对方工作中最困难的是什么？
杨：我觉得当你在M+这个大型艺术机构工作，同时身为展览策划人，最困难的是……我作为艺术家，我们所处的位置截然不同。艺术家很想做出好成果，但我们未必能够充分顾及整个大环境的各项因素；但我知道你要平衡这一切。这不只是指你本人，而是策展人的工作；但我所思考的，不只是从策展人的角度，而是从你，Olivia的角度。
我觉得你会比其他人处理得更好一点。因为事事都有其难度，事事皆困难，重点是我们如何平衡。
周：你身为艺术家最困难的，可能是你要迅速地构想概念并付诸实行，但对你而言，好像不算太困难。 M+每次参与威尼斯双年展项目，艺术家都只有很短的时间去构思概念、实现作品，然后要不断修改再修改，并赶及在各个限期前完成。
这并非每个艺术家都能配合的，不是每个人都能马上想到要做些什么，或立即知道如何满足体制要求，并在创作上取得平衡。我觉得这应该是非常困难的──对你来说亦然，但你应付得很好。
杨：因为，正如我们之前所说，我们希望把事情完成，所以即使困难，也要找出可行方法。
周：再难的也不是最困难。
杨：对，即是我们会找出可行方法。
周：当我们尝试处理难题时……不是说要妥协，而是从不同角度看待事情，找出最好的，亦切合Trevor对展览的构思。这从来都是我们的目标，要思考的是如何用不同方法去达到。
杨：其实，我们两个所面对最困难的事情都是相同的，就是我们控制不了的事物。
插画：陈嘉贤
希望从威尼斯双年展中有什么收获？
杨：你希望从威尼斯双年展中有何收获？
周：能够全身而退……
杨：得以保命幸存。
周：其实很快就到了。
杨：快得令人吃惊。
周：还有一个月我们就出发，之后转眼间就到4月底。
杨：我自己的心情未去到那个阶段，我仍在思考如何完成的阶段。 “想全身而退”这个想法通常会在未把事情做好时出现，但我还未想到成果会是怎样。
周：我们过去数周为展览图录的拍摄作准备，所以已经可以看到其中一些作品。由讨论创作、为作品撰写文章、重复介绍、不断谈论……这一切都要靠想像以及对艺术家以往作品的理解来预想展览的模样。这几个星期，我终于对展览的模样有一种实在的感觉，非常兴奋。当展览布置完成并在4月开幕，所有东西都不再暂放在工作室后方，而是正式完成，那种兴奋心情实在难以想像，一定很有满足感。
杨：我还未笑得出来，因为还未完成；这是我性格使然。
周：我对你很有信心！一定无问题的。
插画：陈嘉贤
植物在你的照料下有茁壮成长吗？
周：我知道答案。
杨：你说吧。
周：我是植物杀手。
杨：其实有时我也会怀疑自己。
周：怀疑什么？
杨：怀疑自己能否妥善照料植物；而你的确是植物杀手。
周：要是你也要怀疑自己，其他人也更不消说。
杨：实情是，有时候太多的关心反而未必有益。
周：的确，但你至少有成功的例子。
杨：是的，但我觉得对自己身为照顾者的能力一直抱持怀疑，是一件好事，因为如此一来，你才会知道你可以怎样改进，令植物成长得更好。
周：即使植物在我手上不能茁壮成长，我也知道有谁可以好好照料它们。我知道自己的不足，同时也知道他人的长处。
杨：你答得很好。
插画：陈嘉贤
用三个词形容对方的艺术实践。
杨：第一个是“平衡”，第二个是“沟通”，第三个有点长：不动声色的“关心”。即是说你会关心，但不会把自己的关心放在前头，而是退后一步去看事情。当你支持一位艺术家，或看待事物、对一个议题有所关注时，你都不会即时提出，而是慢慢透露自己的关注。
周：你答到了。要用三个词语形容你的艺术实践，第一个我会说是“位置”。你创作的许多作品，都把所有人和物放在一个位置，你也知道一切事物的位置，这对你的作品其实很重要。第二个是“精准”。作品中一切都很精确，而且有其特定意义。最后是“诗意”。你的作品除了诗意，还有一丝的“骨痹”，但我还是选择用“诗意”来形容吧。
杨：多谢。
（两人笑）
此文章来自M+视觉艺术助理策展人周宛昀与杨沛铿的对谈，对谈由M+数码内容编辑陆富盈主持。为确保行文清晰，此对话誊本经过编辑。
杨沛铿（1988年生于广东，长于香港，现工作于香港），经常以作品挖掘人与人之间关系的内在逻辑。他对植物生态和园艺兴趣浓厚，常借美学之名，在其混合媒体作品中精心布置物件、照片、动物和植物，表述对人造自然的看法。杨沛铿经常在作品中把感性和知性的场景，投射到各种生物替代品上，把自身的社交经验转化为复杂的寓言故事，借此探索失败和缺陷，最终诘问封闭系统如何抑制和造就情感及行为的状况。
周宛昀是香港策展人兼艺术家，现为M+视觉艺术助理策展人。她曾与不同艺术家合作策划展览、出版书籍和举办不同节目，包括“纳里尼．马拉尼：寻找消失的血”（2012／2022）、“纳里尼．马拉尼：视界流动”（ 2021）、“谢淑妮：与事者与事”（2020），以及在第58届威尼斯视艺双年展呈献香港的外围展“谢淑妮：与事者，香港在威尼斯”（2019）。
页顶图片：周宛昀与杨沛铿肖像