她言，她演
“影像展演：她言，她演”探讨女性自主权，并深入钻研萤幕上各种女性象征。系列中的作品说明了如何透过拼贴、蒙太奇、解构和潜台词等技巧呈现及推翻影像建构。本节目选映一系列六十年代末至今的作品，说明媒体历史与工业发展对流动影像艺术家有着深远影响，启发他们继续视女性象征的假设及挑战为当前要务。
音乐电视网：Artbreak单元动画
达拉．伯恩包姆 | 1987 | 单频道数码录像 | 彩色 | 有声 | 30 秒
M+，香港
达拉．伯恩包姆为MTV 电视台节目《Artbreak》制作三十秒短片，节奏明快地概述历年大众媒体和动画来如何呈现物化女性的现象。一部动画机器“画”出一名身穿1920年代典型服饰的女子；接着，机器快速改变少女的容貌，呈现不同年代的主流插画风格。随后，一系列拍摄女性的片段插入画面，拼贴出电视上的女性形象。短片以艺术家的自我指涉作结：一名女子在影音工作室内剪接“Betty Boop”创作者Fleischer的片段，仿佛终于逆转长久以来影视界对女性形象的偏见。
自慰
纳里尼 · 马拉尼 | 1969 数码录像 | 黑白 | 有声 | 3 分 52 秒
M+，香港
《自慰》是一部黑白录像作品。身穿无袖上衣的年轻女子，独自躺在条纹毯子上把弄床单，或将它扭拧、拉扯，或用它包覆自己卷曲的身躯，背景是菲林卷轴的声音。纳利尼・马拉尼从不同角度和距离拍摄女子的姿态，有时集中捕捉其眼神，有时用特写镜头拍摄某个身体表面或特征，抽象地展现女子的躯体动作。马拉尼热衷于探讨女性日常生活的禁忌或未能明言的题材，《自慰》如题地表达了艺术家的关注，并促使观众扮演目击者、甚或偷窥者一角。
德黑兰的黄昏
陶辉 | 2014 | 单频道数码录像 | 彩色 | 有声 | 4 分 12 秒
M+，香港
《德黑兰的黄昏》以一位坐在汽车后座、穿婚纱、戴头纱的伊朗女人为主角。女人与镜头外的司机聊天，透露自己梦想拥有属于自己的婚姻和家庭，但其歌手与演员事业却阻碍了她。作者陶辉将广东歌坛巨星梅艳芳在告别演唱会上所说的真实剖白，置换到一个全新的情境上，说明女性在事业与家庭之间作出艰难抉择，尤其处身在性别不平等的社会。
IT'S A WOMAN'S WORLD (BUT IT WOULDN'T BE NOTHING WITHOUT A MAN OR A BOY)
张英海重工业 | 2007 | 单频道数码录像 | 黑白 | 有声 | 2 分 55 秒
M+，香港
在这部2007年的作品中，张英海与 Marc Voge 采取一个批判角度探讨长久以来社会对性别有既定期望，以及流行文化潮流的辩证逻辑。英语和韩语文字设置在四格横向黑白框内，与电子爵士乐声带同步，重新诠释1966年詹姆士．布朗原创及录制的歌曲《It’s a Man’s Man’s Man’s World》。本片透过抒情的想像，加上对颠倒性别角色和正确权力互动的主张，预留空间给观众沉思当代社会中所谓“进步”的实际轮廓。
科技／转化：神奇女侠
达拉．伯恩包姆 | 1978–1979 | 单频道数码录像 | 彩色 | 有声 | 5 分 50 秒
M+，香港
这部录像作品以刺耳、重复的爆炸场面揭开序幕。片中重用了电视剧集《神奇女侠》的片段，借此讽刺大众媒体所刻画的女性形象。达拉．伯恩包姆透过剪接将某些片段重复播放，使女主角变身成超级女英雄的过程变成了令人焦躁烦厌的循环，删改原本情节中使人振奋鼓舞的时刻。影片最后播出经艺术家重新剪辑的1978年的歌曲《Wonder Woman Disco》，借女主角不停旋转的身体与歌词的性暗示，凸显女性如何受流行文化束缚，被困于身不由己的角色与呈现方式中。
母亲
特蕾西 ‧ 莫法特 | 2009 | 单频道数码录像 | 彩色、黑白 | 有声 | 20 分钟
M+，香港，特蕾西‧莫法特捐赠，2018
此作品为特蕾西 ‧ 莫法特《Montage》系列的八部录像之一。它取材自剧情片和电视节目，交替穿插母亲与孩子在喜剧、悲剧与日常情景中交流的片段 ，既有母子间温婉动人的情感连系，也有他们之间更为沉重激烈的交流。母亲或会霸道支配、责备怪罪，彼此之间亦会互相保护或威吓。有些母亲角色弃子女而去，另一些则大家和好如初。 《母亲》集合不同美学、流派和比喻手法，探索人类的普世情感，成为一场既生动又具批判性的电影庆典。