“白南准：以创作会友”带来两部七十年代的录像作品，描绘白南准在美国创作产量最活跃的年代。白南准曾是”激浪派”的活跃分子，常与不同界别和类型的各国艺术家合作，以跨媒介协作和艺术过程为重心。如此一来，艺术与生活自然融合，艺术家之间成为朋友，所建立的友谊又进一步促进了艺术创作并成为素材本身。

白南准触觉敏锐，洞悉与庞大社交网络协同创作的可能性。从《白南准：为电视剪辑》和《致敬约翰．基治》可见，集体或个人的表现──尤其在公共领域内的表现──在定义和传达这种对艺术的新理解及白南准的洞察力上扮演了关键的角色。这两部作品不仅记录了流动影像史上的历史时刻，更充分说明了白南准对影像作为艺术的影响力与流通性有着先见之明。

白南准｜1973 年｜1976 年重新编辑｜单频道数码录像｜彩色｜有声｜29 分 2 秒

M+，香港

白南准以这部录像作品向毕生好友兼作曲家约翰．基治致敬。两位艺术家相识于五十年代的德国，同样热爱 ”激浪派”音乐、参与式和实验性艺术。本片透过旁白及访问片段节录，追踪基治激进音乐美学背后的方法学与哲学。基治的演讲与一系列街头表演互相穿插，当中包括白南准遥控机器人K-456介入纽约街头，以及基治1976年的一场重要表演──在波士顿哈佛广场”演奏”的片段。

白南准｜1975｜单频道数码录像｜黑白｜彩色｜有声｜29 分 24 秒

M+，香港

《白南准：为电视剪辑》取自于”录像带评论”系列，七十年代中期由纽约WNET电视台制作。该电视台曾成立”电视实验室”，包括白南准在内的多位早期录像艺术家为驻场成员。本纪录片内容丰富，以白南准布满改装电视机及录像装置的纽约工作室掀开序幕；再播放一段白南准与艺术家兼节目旁白罗素．康纳和《纽约客》记者卡尔文．汤姆金斯之间的有趣对话，尽诉他的创作和哲学跟达达主义、激浪派、佛教和极简主义的关系。

白南准（1932至2006年，生于南韩）是二十世纪最具影响力的艺术家之一。说到以科技为基础的艺术，他就是先驱人物，作品产量丰富，涵盖行为艺术、单频道流动影像、录像雕塑及装置。他既是”激浪派”主要成员，以实验性、协作及跨媒介艺术实践见称；亦是一名有远见的思想家，早就预视到互联网年代艺术创作与交流的未来。