本片是混合不同形式的散文电影，结合导演自拍的影像和现成的片段，包括通俗电影、官方影片、新闻片及网络素材，借此提出对影像制作及诠释的批判性反思。导演带领观者展开一趟旅程，路经多重电影及议题的地域，以风景为隐喻，处理影像再现的不稳定性与复杂性。影片延伸讨论毛利族导演巴里巴克礼提倡的“第四电影”概念。“第四电影”概括了由原住民为自己拍摄的电影，与荷里活电影（“第一”）、艺术电影（“第二”）和第三世界电影（“第三”）分庭抗礼。全片皆可见导演女儿的身影，殖民主义和原住民性的历史及当下议题，与母女的人际关系相互映照；同时也增添了一个臆测的层面，思索未来世代将如何面对迫切的社会政治问题，尤其是女性在社会中的角色。

阮纯诗（1973年生于越南），现居河内的实验电影创作者、流动影像及媒体艺术家，其创作探究越南的记忆与历史。她运用多种材料及艺术手法，包括现成影片、声音以及表演艺术，提出叙述故事的新形式，揭示被掩盖或误解的越南历史。她的作品同时探讨迫切的当代问题，涉及影像的再现、地景、原住民性以及生态学等议题，并以深具力量的蒙太奇和独特的跨学科概念联系著称。阮氏的作品曾于多个影像及当代艺术相关场地展出，包括第十五届卡塞尔文献展（2022年）、第九届亚太当代艺术三年展（布里斯本，2018年）以及法国巴黎的国立网球场现代美术馆（2015年）等。她也是“河内DOCLAB”创办人及总监，该机构于2009年在河内创立，为独立营运的纪录片与流动影像艺术中心。